Découvrez les chefs-d'œuvre de l'Irlande
En ce qui concerne les arts visuels, l'Irlande offre ses richesses de manière abordable : des œuvres d'art irlandaises célèbres et des joyaux internationaux sont exposés dans de magnifiques galeries tout autour de l'île, et pourtant, vous n'avez pas besoin de faire la queue pendant des heures, de payer le prix fort ou de jouer des coudes pour les voir.
En vous promenant dans la Galerie nationale d'Irlande, vous découvrirez des œuvres de Jack Butler Yeats et des œuvres d'art moderne de Mainie Jellet, qui a introduit le cubisme en Irlande. À la Crawford Gallery, dans le comté de Cork, des œuvres bien connues d'artistes irlandais tels que Sean Keating, Harry Clarke et Norah McGuinness partagent l'espace avec les célèbres moules de Canova, offerts à la ville il y a plus de 200 ans. Par ailleurs, l'espace lumineux du MAC, à Belfast, accueille des expositions stimulantes de quelques-uns des plus grands noms de l'art contemporain, notamment Gilbert & George et Ron Mueck.
Si vous êtes à la recherche de chefs-d'œuvre artistiques, vous êtes au bon endroit…
Section de « L'Arrestation du Christ » de Le Caravage.
© Galerie nationale d'Irlande
La tête d'affiche de l'île est probablement le tableau de style baroque de Le Caravage, L'Arrestation du Christ, longtemps perdu à Dublin, qui était accroché, usé par le temps et mal attribué, dans la salle à manger d'un séminaire.
En 1990, les Jésuites qui en étaient propriétaires ont contacté la Galerie nationale pour faire évaluer leurs œuvres d'art. Lorsque le spécialiste Sergio Benedetti est arrivé, il n'en a pas cru ses yeux. Après des recherches méticuleuses, les experts ont estimé que le tableau était authentique et, en 1993, le tableau L'Arrestation du Christ a été accroché à la Galerie nationale d'Irlande, où il se trouve encore aujourd'hui.
Le New York Times le qualifie de « magnifique et austère » et se demande si, avec son « éclairage angulaire dramatique et ses arrière-plans profondément ombragés, Le Caravage a inventé le film noir ». John Bailey, un directeur de la photographie américain, va plus loin : «la mise en scène dramatique et l'audace de la composition [de Le Caravage] suffisent à elles seules à élever son travail au rang de vénération intense de la part des cinéastes. Mais c'est la lumière qui brûle presque à travers la toile ».
Section de la « La rencontre dans l'escalier de la tour entre Hellelil et Hildebrand » de Burton
© NGI
Malgré l'adulation dont il a fait l'objet, The Taking of Christ n'est arrivé qu'en deuxième position lors d'un concours public visant à désigner la peinture préférée de l'Irlande. Le gagnant ? L'œuvre néo-médiévale de Frederic William Burton datant de 1864, intitulée La rencontre dans l'escalier de la tour entre Hellelil et Hildebrand, qui est également exposée à la Galerie nationale. Pour la voir, il vous faudra minuter votre visite : l'aquarelle de Burtonest si fragile qu'elle n'est exposée que pendant une heure les jeudis (de 11 h 30 à 12 h 30) et les dimanches (de 14 h à 15 h) dans la salle 20.
Hugh Lane Gallery, ville de Dublin
Voir où un artiste travaille est intriguant. Située dans la ville de Dublin, l'atelier Francis Bacon, situé dans la Hugh Lane Gallery, a été méticuleusement reconstruit, une tâche gargantuesque, étant donné que l'artiste a admis « travailler beaucoup mieux dans le chaos »., Environ 7 500 pièces (peintures, photographies, pantalons, bouteilles, livres et dessins) ont été expédiées de Londres, avec les portes qui lui servaient de toiles, jusqu'à la galerie. Les conservateurs ont ensuite passé trois ans à tout reconstituer.
La Dre Margarita Cappock, ancienne directrice du Projet Studio Francis Bacon, a déclaré : « Je pense que, dans son ensemble, le projet est sans précédent dans le monde de l'art international ».
Après l'avoir admiré, vous pouvez vous promener dans cette petite, mais excellente, galerie et admirer des œuvres de l'artiste irlandais Sean Scully, des vitraux de l'artiste de renom Harry Clarke et des pièces de Manet, Renoir, Monet, Degas et Pissarro.
Les outils du sculpteurUn autre studio très différent est recréé à Banbridge, dans le comté de Down. Le sculpteur FE McWilliam, ami du sculpteur anglais Henry Moore, est surtout connu pour ses représentations surréalistes du corps humain. L'atelier a été transféré de Londres et reconstruit tel qu'il l'avait laissé, visible à travers des panneaux de verre qui donnent sur un jardin de sculptures. La galerie et le jardin attenants présentent ses œuvres, ainsi que celles d'autres artistes.
Comme l'a écrit le dramaturge irlandais George Bernard Shaw : « Sans art, la rudimentarité de la réalité rendrait le monde insupportable ». Et où mieux apprécier cet art que dans des espaces à la hauteur des chefs-d'œuvre des artistes ?